据Vogue时尚评论家称，2020年是最大的时尚时刻

在米兰时装周的一个安静的星期天，Miuccia Prada与Raf Simons一起在她的总部登上领奖台，宣布他被任命为共同创意总监。随着大流行病袭击意大利的消息，乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）已经取消了当天的演出，而在杜嘉班纳（Dolce＆Gabbana）后台，我们并没有在时装周文化中根深蒂固地进行双重亲吻。那天下午，在大酒店的酒吧（总是时装周情况室）里，随着航班的前进和巴黎计划的讨论，人们陷入了恐慌。那天晚上飞出米兰，感觉有点像在奔跑。但是随着巴黎演出的继续，我们不知道会发生什么。在接下来的几个月中，该行业将陷入危机模式，办公室将关闭，时装周将被取消。

从许多方面来看，2019年已成为时尚界多年存在的可持续发展辩论的沸点。没有任何放缓的迹象，该行业的仓鼠轮一直受到质疑。当大流行使该行业陷入困境时，许多人都在寻找变革的机会。设计师和业界的声音提出了向时尚系统转变的建议，这种时尚系统与“太多”一词密不可分：衣服太多，表演太多，许诺太多。由于行业不得不面对休假，裁员和大量活动取消的情况，一些品牌将“季节性”掌握在自己手中，目的是减少演出数量。其他人警告说，这种宏大姿态可能对失业和环境产生影响。到底，

在6月初的一个星期二，Instagram对时尚（及其他行业）的丰富描述逐渐淡化。在Ahmaud Arbery和George Floyd被杀之后的日子里，誓言开始出现：品牌，设计师和机构承诺，他们的行业将向内看，做得更好，并改变时尚的未来。随着行业走上街头并参加抗议活动，激进组织和基金会开始形成，为行业的系统性变革奠定了长期基础。世界各主要时尚杂志9月号的拼贴画将永久地印在该行业的视网膜上，每本封面都致力于多样性，包容性和希望。《 Black Lives Matter》将成为时尚永恒的一部分。这些最近的抗议活动引发了什么，将改变我们对营销的看法，促销及其影响我们穿着的方式。展望未来，消费者不再希望装箱，定型或细分。在时尚界，未来与身份自由有关。

当时装周在大约半个世纪以来首次取消时，视频是否可以杀死跑道明星？香奈儿（Chanel）和迪奥（Dior）等公司制作了高级时装短片，而瓦伦蒂诺（Valentino）则进行了现场表演，梅森·玛吉拉（Maison Margiela）拍摄了两部长片和纪录片。Bottega Veneta发现需要物理体验的情况，便将数字投影仪和专用镜头一起发送给媒体，乔纳森·安德森（Jonathan Anderson）发明了“盒子中的表演”，巴黎世家（Balenciaga）在虚拟现实中捕捉了表演，并向所有人发送了Oculus耳机。在9月份的缩减时装周上，诸如“巴尔曼”（Balmain）等品牌将“植物性”（即将现实与数字技巧融合在一起）进行制作，在前排屏幕上摆放着杰出的时尚和名人档案，从远处观看节目。

对于曾经害怕有人至少在不到两个小时的时间内通知您的情况下面对面的人，大流行后的交流永远改变了我们的家庭衣橱（更不用说头发和化妆品了）。不久之后，在新的Zoom呼叫和Microsoft团队会议文化中，我们创造了包括“ #WFO”，“舒适穿着”和“植物性”在内的术语。围绕时尚界，商店报告说在休闲服，运动服和珠宝部门的销售额增加了，这种现象很快被称为“缩放敷料”：运动服底部，漂亮的顶部，大耳环。它转化为9月份的时装秀，设计师将趋势调整为适合该模板的方式，大概是在担心“投资购物”（锁定期间的另一个热门话题）如何从长远来看会影响趋势机器。但是，请放心，我们将始终以2020年的失控趋势来战胜它：内衣即外套，如2月份的跑道所示。也许是#WFH预感？

还有什么比音乐椅更好地完成2020年的回忆的呢？不，不是因客舱发烧而导致的消遣，而是时装公司及其不断变化的设计师的消遣。这使我们回到了米兰的那个决定性的日子，大流行的严重性新闻与普拉达（Prada）宣布拉夫·西蒙斯（Raf Simons）将成为该房子的共同创意总监时不谋而合。就像当克莱尔·怀特·凯勒（Clare Waight Keller）退出纪梵希（Givenchy）时掌舵的马修·威廉姆斯（Matthew M Williams）一样，他的首张专辑将受到我们发现自己的数字环境的影响。对于今年晚些时候加入芬迪（Fendi）担任其女装艺术总监的金·琼斯（Kim Jones）来说，今年1月他首次为这家时装屋举办高级定制时装秀似乎是一种更加体贴的体验。今年2月，加布里埃拉·赫斯特（Gabriela Hearst）在克洛伊（Chloé）落下帷幕，本月她从娜塔莎·拉姆齐（Natacha Ramsay-Levi）接任了这个职位。不管是物理的还是数字的，2020年永无止境的新闻机器都证明，任何大流行或封锁都不会阻止时尚的发展。